意大利人被唤起对古典时代的新感情不止使其接受了希腊-罗马的文学与哲学，还有艺术。意大利文艺复兴时期的后一阶段在这里只能稍加提及。
在建筑上，其实就是古希腊和古罗马的建筑风格的复兴。所有的柱、窗、门都是罗马式的穹顶和圆拱，希腊式的额枋或横梁；取代了哥特式尖角的门拱成为了此时的主要风格。文艺复兴时期最为雄伟的建筑之一便是罗马的圣彼得大教堂。圣彼得大教堂的宏伟穹顶是米开朗基罗（Michael Angelo）的杰作。
但文艺复兴时期最具为典型的艺术是绘画。意大利文艺复兴美术四杰：列奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci，1452—1519），代表作是画于米兰圣玛利亚修道院墙壁之上的《最后的晚餐》（Last Supper）；拉斐尔（Raphael，1483—1520），最受喜爱的艺术家，所绘制的圣母像（Madonnas）为世界瑰宝；米开朗基罗（Michelangelo，1475—1564），以绝妙的壁画而著称，代表作为罗马西斯廷教堂（Sistine Chapel）的《最后的审判》；提香（Titian，1477—1576）， 威尼斯画师，擅长肖像画，他将同时代的许多著名人物活灵活现地保存了下来。
早期意大利画家的选材主要源于基督教，绘画作品代表了所有中世纪时期有关死亡、裁判、天堂和地狱的理念与想象，几乎覆盖了所有意大利教堂、宫殿和民房的墙壁。后期的艺术家受到了古典复兴更大的影响，将异教同基督教的主题与思想自由地结合，从而能够成为比其文艺复兴运动中的前辈更为真实的代表，更重要的是导致了异教和基督教文化的调和与融合。
